Бронза, литье, чеканка, коричневая патинировка; кварц; монтирование.
Размеры: 23,3х20,5х8,5 см.
Состояние: в хорошей сохранности, незначительные потертости; органические текстурные трещины в камне, незначительные следы бытования.
С историко-культурной атрибуционной консультацией старшего научного сотрудника Исторического музея, эксперта по художественным ценностям Министерства культуры РФ, кандидата искусствоведения Е.Ю. Ельковой.
Николай Иванович Либерих (1828 — 1883) — один из наиболее значительных русских мастеров скульптуры малых форм, заложивший (совместно с П.К. Клодтом) основы реалистического направления в отечественной бронзовой пластике. Полковник в отставке, совершенствовавший художественное дарование в Академии Художеств в Петербурге, в 1861 году Либерих был удостоен за свои работы звания академика, а впоследствии — многочисленных похвал и поощрений на Всемирных выставках в Париже и Лондоне. Известность скульптору принесли жанрово-портретные композиции военной тематики, а также анималистические работы с «охотничьими» сюжетами, представляющие медведей, волков, лисиц, пернатую дичь, охотничьих собак, а также и самих охотников.
В 1863 году Либерих создал значительную монументальную композицию «Оленья упряжка с самоедом», которая и по сей день является одним из наиболее ярких и оригинальных образцов отечественного бронзового литья. Заслуженный успех скульптуры был отмечен на Международных промышленных выставках в Париже (1867), в Лондоне (1872) и в Филадельфии (1876), на которых она экспонировалась при жизни автора. Замысел и происхождение этого экзотического произведения связывается со столичной традицией празднования Масленицы — с народными гуляниями, блинами, катаниями на тройках и на оленьих упряжках по льду Невы. Для этого в Петербург приезжали целые семьи самоедов и лапландцев со своими чумами, нартами и северными оленями. Именно тогда Либерих имел возможность запечатлеть их в работе «Оленья упряжка с самоедом».
Вероятно, что в том же контексте следует рассматривать и данное произведение, сближая обе работы тематически и хронологически.
Эта скульптура представляет непосредственно схваченный, «эмпирический», живой натурный образ самоеда, как бы позирующего перед мастером. Автор скрупулезно запечатлел сложные детали крепления ненецких лыж, особенности одежды персонажа, его национальный тип и характерные физиогномические черты: широкоскулое плоское лицо, прищуренные глаза, приплюснутый нос.
Изображая колоритного «инородца», жителя далеких северных окраин России, скульптор не просто воспроизводит условный и сухой этнографический тип: перед зрителем предстает живой человек — еще совсем маленький ненецкий мальчик с оживленным симпатичным лицом, с полураскрытыми губами и моргающими веками, охваченный естественным эмоциональным движением — удивлением или веселым смехом. Моделирование данной скульптуры отличается свободным артистизмом в передаче пластичной, анатомически верной и выразительной позы героя, прямо и уверенно предстоящего зрителю.
Памятник неординарен как по своей тематике, так и по смелой, яркой реалистической трактовке образа, свидетельствующей о том, что дарование автора в момент его исполнения достигло наивысшего расцвета.
Не случайно поэтому, что либериховские «самоеды» оказали ощутимое влияние на современную им русскую малую пластику и повлекли за собой разного рода подражания.
Маркированная отливка «Самоеда на лыжах» связывает данную модель с литейной мастерской К.Ф.Верфеля. Есть основания полагать, что в 1884 году, после смерти Н.И. Либериха, бронзовщик Верфель приобрел у наследников скульптора права на тиражирование этой композиции в числе некоторых других его моделей. Кусок кварца, служащий подставкой данной фигурке и изображающий прозрачный лед, подтверждает эту атрибуцию, т.к. известно, что именно верфелевская фабрика широко занималась добычей и обработкой цветного камня.
С 1870 года бронзовое производство фабрики Верфеля освоило литье малой кабинетной пластики и скульптурного портрета. Литейщик сотрудничал со многими замечательными мастерами бронзовой миниатюры, среди которых — АЛ. Обер, Н.А. Лаверецкий, Р.Р. Бах, Ф.И. Ходорович, а также молодые российские скульпторы — П.А. Самонов, А.В. Вернер, М. Козловская. На постоянной основе у Верфеля работал В.Я. Грачев, автор большинства выпускаемых фабрикой моделей.
Камнерезное отделение верфелевского предприятия выпускало репрезентативные
интерьерные изделия, пользуясь с 1895 года почетным званием «Поставщика Императорского двора».
Памятник относится к особенно редким произведениям отечественного декоративно-прикладного искусства, интересен в научно-исследовательском плане и привлекателен в коллекционном отношении, находится в хорошем состоянии сохранности.