




Керамика, полихромные глазури.
Марка: подпись автора на основании.
Размеры: высота 20 см, диаметр тулова 22 см.
Состояние: в очень хорошей сохранности.
Ваза – уникальное произведение легендарного мастера керамики Токуда Ясокити III, представителя третьего поколения династии, навсегда изменившего искусство японской керамики.
Форма вазы предельно лаконична: сферический силуэт с небольшим горлышком, словно застывшая капля. Но главное — это живописная глубина глазури. Глубокие синие переливы переходят в зеленые и золотистые тона, рождая иллюзию северного сияния на поверхности керамики. Это и есть фирменная техника мастера, в которой он достиг абсолютного совершенства.
История семьи автора начинается с Токуда Ясокити I (1873–1956), мастера из Канадзавы, работавшего в традициях керамики Кутани. Его ученик и продолжатель, Токуда Ясокити II (1889–1953), сохранил ремесло, но именно внук и преемник — Ясокити III — вывел его на новый уровень. Отказавшись от сюжетной росписи, характерной для классического Kutani-yaki, он создал новый язык в керамике — переливы и градиенты цветных глазурей, напоминающие природные явления: закаты, туманы, морские глубины.
Токуда Ясокити III (настоящее имя — Масахико Токуда) родился в 1933 году в Канадзаве. В 1953-м он унаследовал имя мастера и возглавил семейную мастерскую. Его творческий путь длился более пяти десятилетий и принес мировую славу.
В 1997 году правительство Японии удостоило его высшего звания «Живое национальное достояние») в области керамики Кутани. Работы мастера хранятся в Метрополитен-музее (Нью-Йорк), Музее Виктории и Альберта (Лондон) и ведущих музеях Японии.
Эта ваза – не просто предмет искусства, но и отражение философии мастера. В ней нет изображения, но есть сама природа: небо, вода, свет. Ясокити III превратил глазурь в поэтический язык, которым говорил о гармонии и бесконечности мира.